Editorial Omashu es, como su nombre lo indica, una editorial. Pero no es una más. Sus trabajos aportan un valor agregado con hermosos detalles artesanales que terminan de poner el moño a interesantes publicaciones; encuadernadas en su propio taller.
Hace unos días, llegó a mis manos un ejemplar de ¡Break!, un libro con emotivos relatos de boxeo.
Estuvimos conversando con Diego, fundador y director de la Editorial, quien nos abrió las puertas para conocer dos de sus pasiones más grandes.
¿Cómo nace tu pasión por el mundo de las letras?
Desde chico tengo una relación intensa con la lectura y la escritura. En casa no teníamos una biblioteca grande, pero mis viejos se encargaron de que no faltaran libros sin distinción de géneros. Crecí leyendo desde ediciones infantiles de la biblia, hasta enciclopedias y una colección de cuentos clásicos. Todas ediciones muy cuidadas, con ilustraciones y alguna que otra intervención. Desde el principio, sentí una fuerte atracción por ese mundo de fantasía y aventuras. Creo que la primera vez que sentí un fuerte regocijo por el ejercicio de la lectura fue con El Príncipe felíz, de Oscar Wilde.
¿Cuáles eran (y son) tus libros favoritos?
Nunca tuve favoritismos muy sostenidos. Pero sí una preferencia por aquel Príncipe Felíz de la infancia. En la adolescencia descubrí un lindo trinomio: Cortázar, Borges, Arlt. Y ahora me cuesta encontrar favoritismos. De todos modos, hay una serie de libros que amo profundamente: Pedro Páramo (Rulfo); Bartleby, el escribiente (Melville); Solaris (Lem); La balada del café triste (McCullers), El Amante (Duras), Una novelita lumpen (Bolaños), Rashomon y otros cuentos (Akutagawa). También soy muy seguidor de la narrativa argentina contemporánea (por ponerle un nombre). Algunos de mis libros favoritos de esa “categoría” son: Tres veces luz (Mattio); Las poseídas (González); El río (Mundani); El Cristo roto (Rubio); El sol mueve la sombra de las cosas quietas (Kamiya); Como si existiese el perdón (Travacio); Cuando el peligro es pequeño somos felices (Schcolnik).
¿Cómo se dio el nacimiento de Editorial Omashu?
Con un grupo de amigas y mi hermana hacíamos una pequeña publicación gráfica dedicada al boxeo llamada Sullivan. En algún momento le comenté a mi hermana que habíamos juntado material como para editar un pequeño libro artesanal. Entonces, mi hermana me preguntó: “¿y por qué no sacamos una editorial?” Desde ese momento, nos dedicamos a averiguar sobre el circuito de edición artesanal en Buenos Aires. Hicimos cursos, entrevistamos editores y escritores. Después de tres años de trabajo, nos sentimos seguros para salir con los primeros libros.
¿Cómo es tu relación con el mundo del boxeo?
Soy un apasionado seguidor desde muy joven. Con el tiempo, ese gusto se fue consolidando hasta volcarme a su investigación a partir de la tesis de posgrado (estudié la licenciatura y maestría en comunicación). Además está aquella genial experiencia de Sullivan, el fanzine-revista dedicado al boxeo -sobre todo- amateur.
Ya tenemos las bases. Literatura y pasión por el boxeo. Y llegó ¡Break! ¿Cómo fue la selección de textos?
¡Break! Arrancó por consejo de una escritora amiga, Débora Mundani. Sabiendo de mi inclinación por el boxeo dijo: “Tienen que hacer una antología con esa temática”. Tomé el consejo y empecé la búsqueda. No fue fácil porque el boxeo compone un universo bello pero complejo. Por suerte, salió algo bonito. Hasta pudimos incluir a Carlos Irusta, que nos acercó el primer texto que le publicaron en la revista KO Mundial. Si bien Carlos no es un escritor de ficción, su pluma es excelente, y su trayectoria como periodista es inmensa.
¿Tenés pensado lanzar otro trabajo con una temática similar?
En principio, no. Sin embargo, resulta imposible aventurar una negativa rotunda. El boxeo siempre está presente entre mis intereses. Así que nunca se sabe.
¿Cuáles son los proyectos a corto y largo plazo?
A corto plazo, vamos a sacar un libro de cuentos de Marcelo Rubio (autor que participó en ¡Break!). Calculamos que para fines de noviembre estará en la calle. En tanto que a largo plazo nuestro objetivo es construir un catálogo piola y, a través de él, dar con una serie de libros que -tanto en su contenido textual como material- le haga pasar al lector un buen rato.
Un detalle más. Cuando iniciamos el camino, con mi hermana, no imaginábamos el trabajo enorme que requiere llevar adelante un proyecto como este. Pero tampoco sospechábamos el nivel de alegría y satisfacción que nos iba a devolver. No podemos estar más contentos con Omashu.
¡Muchas gracias, Diego!
*Fotos tomadas del Facebook e Instagram de Editorial Omashu.
Rey es un artista, pero por sobre todas las cosas un creador. Inquieto y locuaz, siempre tiene una historia, aventura o canción dispuesta a ser presentada al mundo. Con su libro debut Amante de la Justicia, publicado por Tahiel Ediciones, nos deja entrever el inicio de una saga que promete no tener ningún tipo de clemencia con los impíos. Estuvimos conversando con el autor.
¿A qué edad nació tu pasión por la literatura?
En realidad, no me considero un apasionado por la lectura. No soy un ávido lector. Los pocos libros que llegué a leer fueron en mi etapa de primaria y secundaria. Llegué a leer cuentos y fábulas como “El almohadón de plumas”, “Caperucita Roja”, “Blancanieves y los 7 enanitos”, ”Los ojos del perro siberiano”, ”El jamón del sanguche“ entre otros. Y, como dije, los leí en mi etapa de primaria y secundaria. Es decir, que fue por tareas que me mandaban, lo que pienso que no es la mejor forma de conocer un libro. Nunca va a ser lo mismo leer a voluntad y a placer que leer por una tarea que te manden, pero también te puede pasar como a mí, que tiempo después te topás de nuevo con esos libros que te mandaban y llegás a apreciar lo lindos que son.
¿Cuándo descubriste que te gustaba escribir y qué fue lo primero que creaste?
En realidad, no sabría decir exactamente cuándo, pero recuerdo que se me daba fácil crear tramas. Una vez en una tarea de literatura teníamos que crear una historia. Me acuerdo que inventé la historia de un amor imposible. “Aquella ocasión en la que el sol bajó a la tierra para vivir como hombre. Este se enamora pero nada importa. Él tiene que volver al cielo y cumplir el propósito por el cual fue creado, pero la enamorada que dejó en la tierra pronto dará a luz a su hijo. Cuenta la leyenda que es el hijo del Sol. Cuando su padre muera, el hijo debe subir al cielo y ser el nuevo astro rey”. Sí, esa fue mi primera creación indirecta
A pesar de que se me da fácil escribir, tengo una ortografía que deja que desear jajaja. Supongo que todo no se puede.
¿Cómo nació “Amante de la Justicia”? ¿Cuál fue el proceso de creación?
Bueno, el proceso fue muy simple en realidad. Año 2013, esperaba con ansias la película de uno de mis superhéroes favoritos: Superman. El titulo era “Man of Steel” y hacía ya muchos años que no salía una super producción de este personaje. Una vez que la vi quedé impactado en el mejor de los sentidos. Sentí con fuerza esta nueva versión de Superman. Me encantó la ejecución y, en cierto modo, esta visión realista del personaje. En fin… a veces, sin estar haciendo algo que se condice con mi creación. Una vez creé una canción de amor mientras estaba juntando mierda en pala. Bueno. Estaba en mi patio y de pronto me imaginé un ser humano, pero con habilidades ninjas y de sigilo que vistiera una manga larga roja y una gorra. Me gustó su apariencia. Empecé a formular su historia, cual tráiler de película, y me gustó. En ese entonces yo no era escritor ni mucho menos. En realidad, aspiraba a ser actor de doblaje, pero algo pasó. Quería que esa historia que me imaginaba la pudiera leer cuando quisiera y me dije: “Si no la escribo yo, nadie lo va hacer”. Entonces me decidí y lo creé con seriedad. Pero tenía en mente que iba a ser solo para mí. En una noche inventé la historia que ya tenía hace rato en mi cabeza. Solo modifiqué la apariencia y los poderes del protagonista, ya que me imaginé como querría que fuera un superhéroe en la vida real. No podía ser débil. Quería alguien que le hiciera entender a los malos que este mundo nunca les perteneció y que “se les acabo la joda “. Una de las cosas que me podían haber frenado en el proceso de creación era el nombre. Me llevó un rato pensarlo, pero me dije “que su gente le ponga nombre” (me refiero a los cuidadanos de MEDIANA CUIDAD). Y así la gente lo adoptó como “Amante de la Justicia”. Me di cuenta de que el nombre tal vez no sería lo que uno espera a la hora de conocer a un superhéroe, pero me dije que era solo sería al principio. Que una vez que esté establecido la gente va tomarlo como tal y hasta le daría placer nombrarlo.
En fin, me decidí al ver que la historia tenía potencial y pensé seriamente en compartirla con el mundo. Pero era nuevo en este mundillo. No tenía idea de cómo empezar. Mi idea es dar a conocer a “Amante…” al mundo. Que sea un superhéroe sin fronteras. Que cuando el mundo escuche respecto a él, voltee a ver de qué se trata
¿Tenés pensado que haya una continuación?
Sí. De hecho, cuando terminé la historia dije “listo”, pero de la nada se me ocurría más y más. Mi imaginación me demandaba continuar y me gusta escribir. Así que me resultó un completo placer. Cuando me quise dar cuenta ya tenía tres historias más en la cabeza esperando a ser escritas. Los primeros tres libros de “Amante de la Justicia” los escribí en menos de un mes. (“AdJ 2 – El Regreso de los Z-Delta”, “AdJ 3 – Mediana Ciudad Entre Telarañas”) y el siguiente. La cuarta entrega la escribí tiempo después. Si bien la historia ya estaba en mi cabeza y de ahí no se iba a mover, me podía dar el lujo de esperar unos años para volcarlo en un escrito.
Pienso hacer mucho con “Amante”. Él es un personaje explotable. Su universo es muy rico y me siento capaz de saber cómo hacerlo, pero en el mejor sentido de la palabra. Siempre respetando al personaje. Al fin y al cabo, es mi creación y yo considero a cada una de ellas como si fueran mis hijos. Y un padre que se considere como tal, quiere verlos bien.
Voy a crear más historias respecto a “Amante”. Historias paralelas, “spin-offs”, etc... Solo me resta tener paciencia.
Toda historia que salga de mi mente respecto a “Amante de la Justicia” va ser buena.
¿Cómo creés que será el mundo una vez que podamos salir de esta cuarentena?
El mundo esta impactado por esta pandemia. Entiendo a la gente que está asustada, más cuando los “grandes medios” te meten miedo y hasta son capaces de decirte que el COVID es comparable o incluso peor que “la peste negra” eso es pasarse de hijos de .. Pienso que vamos a tener que volver a la normalidad conforme las cuarentenas se acaben en todos los países, ir con precaución y no traumarse. Yo, por ejemplo, desde que se supo de esta pandemia nunca temí. Al contrario: sentí un odio terrible al respecto. Tanto a mí como a muchos otros nos arruinó los planes que teníamos para este 2020. Y así me pasé este año sin miedo al virus, pero con un odio inconmensurable Soy alguien que piensa demasiado las cosas. Como que detrás de toda esta bola del virus hay intereses de los más poderosos: “los de arriba”. Los que prácticamente hacen lo que se les canta. Los que te dicen “donate unos centavos para ayudar a “África” , cuando ellos podrían curar el hambre si tan solo les importara. A esta altura de mi vida trato de ignorar a quienes me quieren tomar de pelotudo. Me hago mala sangre al pedo y prefiero, simplemente, esperar lo mejor, tener un bien día y en cuyo caso gastar mis pensamientos e ideas en algo que me divierta. Para mi júbilo, no para politiquería que no lleva a nada.
¿Cómo ves ese a "Amante de la Justicia" en ese mundo?
Si me pongo quisquilloso, el COVID solo existiría antes de “Amante”. No después, ya que él crea curas y alarga y alegra la vida de las buenas personas de este mundo
Pero suponiendo una situación donde él viniera después del COVID y las cuarentenas estrictas, lo haría muy fácil: pondría las cosas en orden y a aquellos poderosos que se aprovechan de situaciones así, solo les diría “muchachos, déjense de joder“. Quienes ya conocen a “Amante de la Justicia”, saben que con él no hay vueltas.
¿Cuáles son tus próximos proyectos?
Soy un creador empedernido. Es decir, puedo darme el lujo de no escribir en el momento algunas historias, pero no puedo dejar de crear, de imaginar, de visualizar y proyectar. Cualquier cosa es “una excusa” para inspirarme y crear. Alguna frase, alguna escena, alguna imagen o ilustración, algunas letras de canciones etc. Todo. Así que, aparte de “AdJ” tengo otros proyectos a futuro que tienen que ver con libros. Historias completamente apartadas del universo de “AdJ” y, como soñar no cuesta nada, me hace ilusión algún día poder escribir una historia para una película de “Los Simuladores”. Una de las mejores series de mi país. Sería un desafío, pero estoy dispuesto. Sigamos soñando, porque me gustaría poder escribir una historia para una película en solitario de Leon Scott Kennedy, el mítico personaje de la saga de videojuegos “Resident Evil”. La idea ya la tengo. En resumen, es contar una historia donde él sea el foco y en posteriores películas ir sumando a más personajes de la franquicia
En fin… Al momento de escribir esto, yacen en mi cabeza más de 20 historias que esperan a ser escritas. Hace pocos años, otra faceta nació en mí: ser cantante. Y este año hubiera lanzado mi disco, pero el COVID lo puso en suspenso. No pienso rendirme tan fácilmente. Voy a tener que armarme de paciencia y esperar a poder terminar mis canciones para el 2021.
Este año ya no creo que sea posible, pero esperemos que sí. Se trata de un disco de siete canciones con géneros mezclados. Por el momento no será trap o reggaetón. Ariel Zafiro, mi gran profesor de canto me va a ayudar a difundirlo por las principales plataformas de música. Así que, estén atentos jaja. En fin, les dejo una imagen de quien voy a ser dentro de poco. No me crean, pero voy a ser “Rey, un simple cantante”. Tengo mucho para darle a este mundo. Para aquellos que me quieran escuchar tienen suerte porque tengo mucho para decirles.
Así como las historias, con las canciones ocurre de igual modo, pero aún más sufrible. Se me ocurren letras para canciones en cualquier momento, en cualquier lugar y en cualquier situación, ya me veo afectado por esto en mis relaciones. Como parar de intimar para agarrar hoja y lápiz y escribir la canción. Espero que la mujer de mi vida me banque en esa jaja
No sé si tomarme esto como un don o una maldición, ya que es simplemente inevitable. Las ideas tocan a mi puerta y aunque no las dejo pasar, entran igual.
Idea tras idea, creación tras creación. Es por eso que creo que no voy a ser “un Don Nadie”. Que por, o para, algo es todo esto. Que así sea.
En cuyo caso, a mi gente no le van a faltar ni canciones ni historias
Puede que haya nacido para ser “Rey” e inspirar aquel que va a ser algo más importante en este mundo que yo. Yo solo quiero ser cantante y escritor. Divertirme y divertir
QUIERO DARLE A LA GENTE ESE ARTISTA QUE NUNCA VIERON PARA LLEGAR A SER ESE AL QUE NUNCA VAN A VOLVER A VER
Perdón para aquel que me esté leyendo y piense “este se cree mucho. Muy especial”. ¡Pero lo soy!
Juan Delanada es un autor dotado con la habilidad de ejecutar hábiles disparadores que invitan a la reflexión, así como la introspección, a partir de relatos basados en experiencias propias, sin caer en el cliché de la búsqueda por la cosecha de frases que serán inmortalizadas en sobrecitos de azúcar, como tantos escritores de autoayuda.
Con un pasado en la docencia académica, Juan ha sabido capitalizar la pedagogía y hacerla trabajar en función de narraciones ágiles, elegantes y emotivas que hacen sentir al lector como un amigo que está compartiendo un café con el narrador.
En plena preparación de la presentación en la Biblioteca Popular Alberdi, Juan se hizo un momento para obsequiarnos sus reflexiones... de una tarde de primavera cualquiera.
¿Cómo fue el proceso de creación y selección para los relatos que conforman Recuerdos Imprecisos?
Salió en forma espontánea mientras escribí Reflexiones de un día de otoño nublado. Un día me avisan que vino a la oficina un familiar de un cliente que había tenido hacía como 30 años para que tomara un juicio de daños y perjuicios que había comenzado con otro colegay notaba que no avanzada. Le dijo a mi secretaría que toda la familia siempre me recordaba. Era la hermana de Juan. Les comenté la historia a los integrantes del Estudio y les prometí que la escribiría para que la conozcan. Así nació Juan sin Nombre y con ello el primer relato de Recuerdos Imprecisos. Lo demás luego vino sólo.
Si tuvieras la posibilidad de viajar hacia atrás en el tiempo, ¿hay alguna de las historias en la que actuarías diferente y, por ende, tendría otro final?
Es muy difícil saber eso. Las cosas que hice en mi juventud eran producto del impulso que cualquiera tiene en esos años que piensa que todo lo puede. Hubiera querido no tener que escribir La Estrella más Brillante. Además, todas las historias son cosas que realmente me sucedieron y lo relatado coincide en un 95% con los hechos vividos, salvo algunas “imprecisiones” producto del paso de los años. De Flower Power y Hay una Bomba en el colegio pasaron 50 años. Help es una elegía por el paso del tiempo y la perdida de la fortaleza de la juventud. Creo que cada historia tiene el final adecuado y que no merece cambiarse, porque fue lo que sucedió. Es la verdad.
¿Qué aspectos retratados sentís que estarían faltando en la actualidad? Y, en contraposición, ¿En qué cosas sentís que el mundo actual ha progresado con respecto a los usos y costumbres que se describen en las páginas?.
Creo que el avance de la tecnología, la exigencia de estos tiempos y la debacle moral que se nota en la sociedad hicieron que se pierda esa frescura que teníamos hace por lo menos 30 años atrás. Como contraposición, tenemos que aprovechar los avances de la tecnología para comunicarnos en debida forma, como lo estamos haciendo ahora, sin abusar de ello a cada momento.
El libro cierra con un impactante testimonio de un ex combatiente de Malvinas. ¿Qué significó la Guerra de Malvinas en tu vida?.
Debo confesar que en su momento estuve en contra de la guerra de Malvinas como lo estoy frente a cualquier conflicto bélico. Creo que en una guerra pierden ambos bandos porque la sangre que queda en el campo de batalla es de los dos oponentes y los daños colaterales son terribles. Pero en cuanto me di cuenta que, dejando de lado a los energúmenos que decidieron la recuperación, mandaron a pibes que estaban haciendo el servicio militar y encima que estos fueron unos valientes, dignos de reconocimientos hasta del propio enemigo, hice mía esa epopeya y la relaté como homenaje para todos ellos en Doble Héroe. Creo que es la gran asignatura pendiente que tiene este país con ese tema.
¿Cuáles son los próximos proyectos?
Escribir una novela. Tengo dos o tres argumentos que debería desarrollar. Aguardo que aparezca la musa inspiradora para darle forma y sentarme frente a la computadora a escribir.
Daniel Molina es docente, escritor y, por sobre todas las cosas, un gran narrador de historias. Sus libros Los Relatos de Don Molina y Más de Don Molina tienen el encanto de transportar al lector y convertirlo en un espectador y partícipe de las historias que relata, con emotivas narraciones que siempre dejan una enseñanza. Tuve el placer de escucharlo en el marco de la Feria del Libro, en el stand de Tahiel Ediciones, y quedé atrapado por sus lecturas y la sencillez de sus palabras. Nos comunicamos con él para conocerlo un poco más.
¿Cómo nació tu amor por la literatura? Mi amor por la literatura estuvo marcado por docentes de la secundaria y especialmente de un profe, fallecido, que cuando terminé el secundario se me ocurrió a modo de reconocimiento y homenaje recordar el final de Don Segundo Sombra:..."Me fui como quien se desangra." Lo vi después de las vacaciones de verano; había preparado en varias asignaturas a un compañero de aula que había quedado libre en 5to. año por hepatitis. Por fuera de la mesa de examen conversó conmigo y anonadado por comenzar yo Medicina me dijo: Daniel es un desatino que seas médico, tenés que ser docente; cuando le pregunté de qué materia me respondió: De Literatura. Yo no podía creerlo. Cuando le dije si mi anotaba en la Facultad de Filosofía y Letras contundente me afirmó: No, inscribite en el Profesorado donde ya había cursado el Magisterio para egresar como Maestro. Esa misma noche me anoté, era el ultimo día de inscripción y me aclararon que debía rendir un examen de ingreso el día siguiente que consistía en un dictado, preguntas generales de cultura y particularmente de Literatura Española, Hispanoamericana y Argentina y redacción de un tema dado. Esa noche me quedé sin dormir repasando, releyendo manuales, practicando escritos. Al otro día me fui con los ojos llorosos y con unas ojeras que daban espanto. Nos enteramos que éramos casi 100 personas que rendíamos; solo quedarían 50, pues bien, fui una de esas 50. Acá cerré la decisión de dedicarme a las letras. De esto hace 50 años. Mi mamá me perdonó porque como otras madres soñaba con...el hijo dotor; se conformó con verlo como un trabajador de la educación.
¿Cuál fue el disparador para el concepto de Don Molina? No estoy tan seguro de hablar de concepto como disparador de don Molina. Sí surgió como centro y protagonista un personaje muy fuerte de relatos cuando me escuchó un Maestro-Narrador, Alberto Lucero, quien me indagó en un Taller sobre este hombre, por momentos casi un héroe, a veces un antagonista, muchas veces un inocente, crédulo, pícaro que fue quien se antepuso para titular a dos libros,su nombre, sencillamente. Un hombre común, cotidiano, solidario.
Tus relatos tienen la particularidad de hacer sentir al lector en presencia del narrador. ¿Fue algo buscado? ¿Cómo surgió la idea? Hacer sentir al oyente-lector fue en parte buscado para que lo recree, lo transmita, pero no como objetivo final, simplemente para que vea esa posibilidad. En otra ocasión sin pensarlo. Las ideas surgen muchas vecen sin elaborarlas, nacen.
En los cuentos se perciben historias de vida y enseñanzas. ¿Cuánto hay del Molina docente en ellos? Las historias de vida y posibles enseñanzas surgieron de recuerdos, vivencias, nada tienen que ver con el autor-docente, aunque reconozco que quizás, sin querer, tengan vínculos, pero no conscientes.
¿Cómo fue la experiencia de participar en la Feria del Libro? Muy linda fue la experiencia de la Feria. Todo es tan grande en visitas, stands, movimiento, editoriales, autores, propagandas, actos, entrevistas, etc. que me hacen sentir más pequeño aunque los autores independientes tendríamos que tener más cobertura, publicidad, apoyo, divulgación para que nos conozcan.
¿Cuáles son tus próximos proyectos?
Mis próximos proyectos tienen que ver con la posibilidad de publicar un nuevo libro,en eso estamos- aunque dejemos a don Molina en reposo, necesita que su caballo beba agua por los últimos trajines-. Será una publicación lejos del héroe. Veremos... Por otro lado estamos presentando un espectáculo LA REVISTA ORAL DE LOS BARRIOS junto a dos compañeros , una experiencia algo inédita con escenas lúdicas, algunas desopilantes, otras reflexivas con la intención de revalorizar la palabra, la escucha, la mirada. También sigo con un Taller de Lectura y Narración en Centros de Adultos Mayores, leo en escuelas primarias como abuelo lector, narro cuando me invitan en escuelas, bibliotecas, clubes que me convocan. Algo más para agregar: agradezco Pablo tu interés por hacerme partícipe de tu blog, una forma más de sentirse, todavía, vivo como pa´seguir adelante. Te felicito por tus preguntas: se nota un aire profundo, investigador, un lector avezado, interesado, juicioso, en estos tiempos turbulentos, no es poca cosa... Fotos: cortesía Daniel Molina. Links: Facebook Revista Oral de los Barrios
Julián Contreras es un escritor, bloguero y estudiante de letras oriundo de Merlo. Sus libros La Culpa de los Inocentes y Como Ondas en el Agua participaron de la Feria del Libro con muy buena repercusión. Sus historias pueden ir de lo urbano a lo más épico y místico, siempre con interesantes descripciones y situaciones que envuelven y atrapan al lector. Estuvimos conversando con el autor, quien nos transmitió sus experiencias. ¿Cómo nació tu pasión por las letras? Hasta donde me alcanza la memoria, recuerdo haber tenido un interés vivo por los libros. Recuerdo que mi madre, que trabajaba como ama de casa en un hogar de Liniers, me compraba los números de la revista Genios, que incluían historias fantásticas por entregas, y hasta me consiguió la colección de Grandes Aventuras, que me inició en las lecturas de Verne, Salgari y Kipling. Tanto ella como mi padre me leían de vez en cuando algún cuento antes de dormir.
Hay una gran presencia de la muerte en tus relatos. ¿Tenés miedo a la muerte? Cuando era mucho más chico, me inquietaba saber qué ocurría al morir. Algo quedó de aquel niño que se hacía muchas preguntas acerca de la vida y la muerte en la voz de mis historias.
También aparecen diversas formas de justicia. ¿Te
considerás una suerte de justiciero literario? No exactamente. Muchos de mis relatos nacen de la injusticia, y cómo mis personajes reaccionan ante la ausencia de una ley. Si bien mis cuentos exploran diferentes salidas a esos laberintos de violencia, no creo ser un justiciero sino alguien que, como muchos, observa el mundo y se pregunta qué pasaría si tuviéramos el poder de cambiar las cosas y cuáles serían las consecuencias positivas y negativas de nuestros actos.
Foto cortesía de Julián Contreras.
¿Cómo fue la experiencia de participar en la Feria del Libro? Aún no me acostumbré a ver mi propia obra en la Feria del Libro. Este año estuve por segunda vez en el stand de Tahiel Ediciones; es una experiencia interesante, no solo porque lo vivís del lado del autor, sino porque también ves desde ese lugar todo lo que hacen los trabajadores del circuito editorial para que los escritores estén presentes allí.
¿Cuáles son los próximos proyectos? De hecho, tengo en mente publicar unos cuántos libros más. No me falta material, pero actualmente dedico más mi tiempo a mis estudios de literatura en la Facultad de Filosofía y Letras; además, sigo escribiendo relatos independientes que publico en mi blog y reseñas de libros y películas en Instagram.
También quiero agradecer a cada persona que ha elegido mis historias; y a todos los que me leen y me bancan, gracias por el aguante. Links: Facebook Blog Instagram
Ariel Endaraues es escritor y programador. Su libro Retrocuentos plantea una interesante combinación de literatura y guiños a los videojuegos de las salas recreativas, con un anclaje en la década de los '80 afirmado sobre un estilo dinámico y atrapante. Con ustedes, el autor. En el libro es evidente tu afición por los videojuegos. ¿Cómo fue tu primer acercamiento a los fichines y cuál fue el primero que te cautivó?
El primer acercamiento fue de muy chico, alrededor de los 5 años. En ese momento jugábamos con los relojes Casio o con las tabletas, mundialmente conocidas como Game&Watch. Pero el impacto mayor fue cuando conocí los salones de videojuegos y el juego que me cautivó fue el Ghosts´n Goblins, o el “cementerio” como lo llamábamos entre mis amigos. ¿Cuáles se convirtieron en tus favoritos? Ante el arribo de las primeras computadoras hogareñas, mi mejor amigo consiguió una Commodore 64. Ahí hubo un juego español que marcó nuestra infancia se llamaba Camelot Warriors, luego, volviendo a los arcades de salón, mis preferidos eran: Galaga, Pac Land, PitFall 2, Tiger-Heli, Golden Axe, World Heroes. Hay muchos clásicos que no nombré porque si bien son grandes juegos, yo no era bueno: Out Run, o Kung Fu Master, por citar algunos.
¿Cuál fue tu primer paso en la literatura? ¿Cómo comenzaste a escribir? Empecé a escribir cambiando la letra de las canciones, es decir, mientras escuchaba un tema imaginaba contar una historia personal que coincida exactamente con la melodía de fondo. Así creaba “nuevas” canciones que dejaba escritas en un cuaderno. Más tarde me empecé a animar con cuentitos fantásticos y participé de un concurso que organizaba Metrovías de cuentos cortos, esa fue mi primer experiencia. Ya tenemos los videojuegos, y la literatura. ¿Cómo surgió la idea de unir estas dos pasiones para dar vida a esta increíble colección de relatos? Pensaba que existían libros de cuentos de terror, de fútbol y de muchos géneros, pero ninguno que hiciera la mezcla de fantasía con videojuegos. Como soy muy fanático de las antologías en el cine (Los Cuentos Asombrosos de Steven Spielberg me encantan) se me ocurrió escribir ese tipo de historias, cruzándolas con experiencias personales, videojuegos y el condimento sobrenatural. ¿Qué dificultades te encontraste para publicar Retrocuentos? Dificultades no encontré ninguna, simplemente me fui interiorizando de cómo podía hacer para publicar por mi cuenta. Tuve la suerte de encontrar un video en youtube, donde explicaban los pasos para publicar y como registrar el material aquí en Argentina. Luego me contacté con una persona que podía realizar la impresión y así lo pude lograr. Obviamente yo me encargue de todos los costos. En España se distribuyó utilizando el servicio de Amazon, algo que facilita muchísimo las cosas para llegar a otros países.
El arte de tapa es de Fernando Baldó. ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con él? Fernando es un amigo de años. La experiencia fue muy buena. Él hizo un boceto, lo charlamos, lo fuimos ajustando y así llegamos al resultado final. Yo tenía claro que quería un Arcade y muchos personajes alrededor. Esa idea la bajamos al papel y considero que quedó una portada excelente, que transmite el espíritu del libro. ¿Habrá una continuación? Al día de hoy, te podría decir que no. Tengo un par de cuentos adicionales que podrían ser el puntapié inicial para una continuación, pero por ahora no estoy escribiendo. ¿Cuáles son los próximos proyectos? Luego del libro me dediqué a realizar videojuegos para ZX Spectrum, la mítica computadora de los 80´s. Como fue la primera que tuve, le tengo un cariño especial y descubrí que en España y el Reino Unido hay una comunidad enorme que comparte esta afición. Realicé dos juegos que tuvieron buena aceptación y ese feedback me impulsa a la posibilidad de hacer un tercero. Otro sueño cumplido: hacer un videojuego.
Juan Delanada es un escritor y profesor académico que comparte sus experiencias de vida con una mirada positiva y la sencillez de una charla de café, con la pedagogía de los grandes formadores.
En ellas, aborda temas cotidianos y existenciales de una manera inteligente y emotiva que te llevará a meditar, reír y llorar a lo largo de sus Reflexiones de un día de otoño nublado.
En algunos momentos comentás tu paso por la enseñanza. ¿Cómo fue la experiencia y qué sentís que le aportó al libro?
Mi paso por la docencia en la Facultad de Derecho de la UBA fue insuperable. Jamás tuve algún problema con un alumno. Traté siempre de predicar con el ejemplo. Yo llegaba todas las clases en punto y no faltaba nunca. Ellos sabían del acuerdo previo: el que no sabía no aprobaba. Hoy me sigo encontrando con ex alumnos que me saludan con afecto. Uno de ellos forma parte del próximo libro en el cuento “ La Imputación”.
Hay momentos de mucha emotividad y luz. ¿Cómo fue el camino de aprendizaje para alcanzar esa claridad?
Creo que es la experiencia de vida luego de los sesenta años lo que te da esa serenidad para escribir. Además después de leer tantas cosas, tenés elementos para largarte a escribir hasta conseguir un estilo literario, que yo sigo buscando.
Establecidas las bases, ¿Cómo fue el proceso de escritura y creación del libro?
Yo escribí, desde que me recibí, muchos artículos jurídicos que se publicaron en libros y revistas especializadas. Costó trabajo dejar esas formas de escritura para hacer otras cosas. Pero la inspiración de Camus, Orwell y entre los nuestros Fernández Díaz y Bioy Casares me sirvieron para salir de ese “corsette formal” y cambiar el modo de exponer lo que uno quiere transmitir.
Hay momentos de gran belleza emocional cuando te referís a los perros, esos amigos de cuatro patas, como los denominás. ¿Cómo fueron tus vivencias con ellos?
Con los amigos peludos tengo momentos indescriptibles desde que era un niño. Desde mi primer pichicho Sultán, un pontier que mi viejo le enseño a cazar, pasando por Brumus, Dick, Chispa y ahora con Ruby Tuesday. Me impresionan su mirada. Te dicen todo y a veces creo que se hacen los distraídos. No tengo dudas que llegan a percibir cada cosa que decimos. Los considero miembros de la familia y son toda bondad y todo corazón.
¿Cuáles son los planes de Juan de la Nada para el futuro? ¿Tendremos unas reflexiones de primavera-verano?
Juan, antes de editar “ Recuerdos imprecisos”, ya tiene adelantado el bosquejo de lo que va a ser un nuevo ensayo. Es sobre la sociedad argentina y cómo fuimos alcanzando la degradación que ahora nos agobia. Empiezo desde 1900 en adelante. De un país de los mejores a este presente que es invivible y la responsabilidad en distinto grado todos los habitantes, es decir de cada uno de nosotros.
¿Qué le dirías a alguien que recién comienza en el mundo de las letras?
Cada uno de nosotros tenemos argumentos sólidos y suficientes para editar varios libros. La experiencia de vida de cada ser humano y los distintos momentos de su vida dan para varias obras. Solo hay que sentarse en la computadora y hacerlo. Esa descarga a mí me ha servido en muchos momentos para encontrar la serenidad y la paz que la violencia de todos los días nos embadurna.
Iván Quinteros es músico y escritor. Sus canciones conllevan una sensibilidad y una poesía que hacen que uno lo sienta cercano, como esos amigos que conocés de toda la vida.
En sus presentaciones en vivo se evidencian su calidez, compromiso con el arte y, por sobre todas las cosas, la humildad y el respeto para con los demás artistas.
Con motivo de la reciente publicación de su novela debut, con anclaje en el tango, hicimos un alto entre las dos épocas planteadas y estuvimos conversando con el autor.
¿Cómo nació La Puñalada?
Durante uno o dos años salí a milonguear todas las noches, y todas las noches fueron eso: todas las noches; una madrugada al volver caminando hacia mi casa me crucé con el cuerpo de un hombre que parecía muerto tirado en una esquina tal cual el comienzo de la novela. Esa noche fui hasta mi casa a buscar la cámara de fotos, volví y tiré varias tomas. El hombre parecía realmente muerto pero mientras le estaba sacando las fotos por suerte se movió, había un bolso tirado a su costado medio abierto con dinero.
Esta situación me obsesionó y estuve mucho tiempo haciendo fotos de hombres tirados en la calle. Esto fue evidentemente el primer impulso para comenzar a escribir la historia aunque mi plan de escritura fuese otro que por alguna razón dejé de lado dando paso a otra historia totalmente distinta que se fue desarrollando con cierta naturalidad. Los personajes fueron surgiendo como amigos, familiares o seres conocidos como un deja vu y el universo tanguero se desplegó como telón de fondo.
Pero también te podría confesar que el origen de esta novela es un intento personal por saldar una vieja deuda de amistad, saldar esa deuda en el territorio imaginario al menos. Incluso te podría confesar que los personajes centrales existen y circulan en la noche porteña y alguno anda por Europa. Para serte sincero algunos hechos sucedieron hace mucho tiempo tal cual se narran aunque no fui testigo directo. Mientras te cuento esta especie de explicación recuerdo una noche en una milonga del barrio de San Telmo, me llamó la atención una mujer hermosa vestida de gala como a principios del siglo XX, parecía salida de una película de Gardel. Me llamó la atención su vestimenta y el hecho de que nadie la sacara a bailar, sí, como si fuera un fantasma o una alucinación. Crucé la pista y la saqué a bailar, entre tango y tango conversamos en inglés. La señora venía de Australia, toda su vida había soñado venir a Buenos Aires a bailar tango en una milonga auténtica. Quería vivir tango, con el tiempo mientras escribía la novela pensaba que le estaba contado la historia a esa mujer.
En verdad no tengo idea de dónde salió la historia o cómo nació. Esto ocurre así, el escritor se encuentra con el libro en las manos, un objeto, una mercancía ajena a él a lo cual debe darle un sentido pero uno desconoce ese origen, puede intentar seguir el rastro hasta que en algún momento se diluye. ¿De dónde viene la luz? De niño me pasaba horas encendiendo y apagando la luz, tratando de ver si se veían rayos de luz en pequeñas grietas de la pared, tratando de entender este simple misterio, todos los misterios en definitiva nos llevan al misterio de la creación.
¿Hubo algún trabajo previo de investigación?
En mi caso trabajo con las emociones, no busco validar la producción desde afuera o darle un contexto de validación o verosimilitud, prefiero que la expresión sea de adentro hacia afuera. La actividad de escritor es en sí mismo un trabajo de investigación con uno, un trabajo de introspección, de transitar las propias luces y sombras del corazón.
En el relato hay un evidente amor por el tango. Contamos cómo nació esa pasión.
Foto cortesía Clara Beter
El amor hacia el tango es una herencia de mis mayores. Mi abuela fue cantante de tango, ganó un concurso en los carnavales del club Independiente en la década del '40 cuyo premio era grabar un disco pero mi bisabuelo cuando se enteró la encerró y le prohibió que siguiera con esa historia. Pensá que mis padres nacieron en esa década dorada del tango, de mayor popularidad de las orquestas. Mi abuelo una noche se vistió para ir a la milonga y nunca más volvió, luego mi abuela volvió a formar pareja con un ángel del tango, un milonguero de ley. Por una cuestión generacional crecí escuchando rock pero de a poco él me enseñó con paciencia a escuchar Pugliese, Troilo, Rivero, D Agostino Vargas, Salgán, Nelly Omar, Francini-Pontier entre otros. Escuchaba todo el día la radio audiciones que pasaran tango y me decía quiénes eran los integrantes de las distintas formaciones de las orquestas, año de grabación y todo eso. Todos aquellos hermosos recuerdos se sintetizan en la imagen de ellos bailando abrazados en el patio de su casa mientras mi abuela cantaba.
Es interesante la anacronía que se manifiesta por momentos entre el tango y la actualidad ¿Cómo nació la idea de contar la historia en dos fuentes temporales diferentes, amalgamadas?
Hay personas que se disfrazan de tangueros y encarnan estereotipos que los turistas vienen a consumir a la noche milonguera, es como una especie de puesta en escena, una pantomima, un simulacro… o como lo quieras llamar sin ser peyorativo. Más allá de estos fantoches me gustaría pensar, si Usted me lo permite diría Borges, que ciertos arquetipos porteños del siglo pasado viven en nosotros, en las generaciones actuales. Tal vez aquellos compadritos y malevos hoy circulan por las bailantas y prefieren escuchar cumbia villera.
Sí, la historia sucede en el presente, este juego temporal fue un recurso para darle cierto tono de distancia y al mismo tiempo de liviandad, de una liviandad deliberada y a su vez de cierta ligereza temática y rítmica. La Puñalada es una novela breve que no tiene tiempo de ahondar en ciertos temas. Leonard Cohen dice en su novela Hermosos Perdedores: "tener la valentía de quedarse en la superficie de las cosas". Esta fue mi elección, pero también me gustaría advertirle a quien se deslice por esta historia que puede estar caminando sobre hielo fino.
¿Cuáles son los próximos pasos de La Puñalada?
Foto cortesía Iván Quinteros
Luego de la edición de la obra a veces uno cae en cierto duelo, un alejamiento o toma de distancia pero al mismo tiempo debe asumir el compromiso de acompañar ese trabajo. La novela fue presentada en la 44° Feria del Libro internacional de Buenos Aires y de a poco va circulando y regalándome pequeñas satisfacciones. Antes de fin de año también habrá una presentación algo más íntima donde compartiremos alguna buena bebida y un poco de música. Es verdad que el ciclo de la difusión tal vez es el momento más arduo pero pienso que el escritor puede enriquecerse en el contacto con los lectores.
¿Cuál fue la percepción en quienes la leyeron?
Algunos amigos que leyeron la novela se sintieron reflejados en los personajes y se asustaron e incluso enojaron, en algún caso se produjo un desencuentro. Una lástima.
Otros me preguntaron si tal o cual personaje era mi alter ego, una lectora me señaló y dijo usted es todos los personajes. Estas situaciones me divirtieron tanto como apenaron y me abrieron una puerta para escribir la continuación de la novela. De hecho ya está escrita… y vivida.
Por último quiero aprovechar este medio para saludar a todos aquellos que están en el tango a los cuales considero familia. Y desde ya agradecerte a vos y tu gente por la generosa posibilidad de poder conversar sobre esta mágica patria que nos reúne, la literatura.
